Belkis Ayón es considerada una figura fundamental en el contexto artístico y sociocultural de la Cuba de la década de 1990 y uno de los máximos exponentes del grabado contemporáneo internacional de ese momento. La maestría de sus colografías de gran formato, de marcado carácter escenográfico y gran complejidad compositiva, destacan en su corta pero intensa carrera.
Esta publicación recoge una buena muestra de las obras con las que Ayón construyó un discurso universal contra la marginalidad, la frustración, el miedo, la censura, la intolerancia, la violencia, la impotencia y la falta de libertad. Los textos de Cristina Vives, Rachel Weiss, Ramón Torres Zayas, Yissel Arce Padrón y David Mateo Núñez abordan las temáticas y ejes más importantes de la producción de Ayón como, por ejemplo, el mito de Sikán y la Sociedad Secreta Abakuá, el arte visual cubano en la década de 1980, lo identitario en términos de género y raza, y la propia técnica del grabado y la colografía como apuesta conceptual. Todo ello es puesto en diálogo también con la producción de distintos artistas coetáneos y la realidad sociocultural cubana.
